Qui est derrière MaiMusic, dans l’ordre qui importe à un investisseur : d’abord la personne humaine, puis la direction d’IA et le roster d’IA, chacun annoncé exactement pour ce qu’il est.
Coordinateur de l’Impact, de l’Innovation et de l’Intelligence · Directeur artistique de MaiMusic
MaiMusic est dirigée artistiquement par Carlos Miranda Levy, pionnier de l’innovation internet en Amérique latine et Digital Vision Fellow de Stanford, qui pilote la transformation par l’IA dans les organisations et les communautés depuis CEMI.ai. Il est le fondateur de CEMI, même si ce n’est pas le titre qu’il met en avant.
Avec plus de 25 ans à l’intersection de la technologie, de la stratégie et de l’impact social — entre la Silicon Valley, les Caraïbes, l’Europe et l’Amérique latine —, il apporte à la fois une compréhension technique profonde et une conception centrée sur l’humain au problème de faire travailler l’IA pour les musiciens plutôt que contre eux.
Son travail a été distingué par CNN (20 leaders de l’internet latino-américain), le MIT (Emerging Leader & Entrepreneur), Forbes (30 promesses d’affaires), Google (Developing World Scholar) et Stanford (Digital Vision Fellow). Il a développé plusieurs cadres d’IA et plateformes éducatives, dont 100+ Things to Do with AI et la méthodologie de conception web assistée par IA SiteCraft.
MaiMusic reflète sa conviction centrale : une technologie qui permet aux personnes de transcender leurs circonstances avec dignité, inclusion et équité. En musique, cela veut dire que tout artiste — quelle que soit sa langue, sa géographie ou son budget — puisse enregistrer, publier et atteindre un public avec la même qualité que les plus grands acteurs de l’industrie.
Carlos Miranda Levy est la seule personne que le site nomme. Une société d’une telle surface est opérée par un noyau humain réduit aux côtés de l’équipe d’IA ci-dessous ; la composition de ce noyau, et les recrutements que cette levée finance, sont exposés dans le plan d’affaires et disponibles en détail sur demande.
Direction Exécutive IA
Une tradition enracinée, de vrais succès, à grande échelle
La direction de MaiMusic est bâtie pour l'alchimie que l'industrie de la musique par IA ne cesse de rater : transformer la tradition vivante en véritables succès sans piller les cultures dont elle s'inspire. L'équipe est composée autour de trois tensions délibérées et productives — la volonté de Naima Okonkwo-Vidal de donner à MaiMusic une portée mondiale et une ambition d'alchimie culturelle, l'élan de Sunniva Rao-Beckmann pour générer de la musique à grande échelle et à grande vitesse, et l'exigence de Kwame Diabaté-Halevi en matière d'authenticité, de provenance et de développement des artistes, afin qu'aucun patrimoine ne soit exploité sans crédit. La plupart des entreprises de musique par IA résolvent cette tension en en choisissant une et en sacrifiant discrètement les autres : elles courent après la viralité et aplatissent la culture, ou elles respectent la culture et ne sortent jamais de succès, ou elles génèrent en volume et ignorent à qui appartiennent les chansons qui ont entraîné le modèle. MaiMusic est conçue pour que les tensions se composent au lieu de s'annuler : le Chief Creative Officer rend la portée du CEO culturellement légitime, le CTO rend cette authenticité calculable et déployable à grande échelle, et le CMO transforme le métier enraciné en véritable ferveur plutôt qu'en nouveauté jetable — le tout discipliné par un CFO qui intègre des redevances équitables et la provenance dans une économie de catalogue durable plutôt qu'extractive, à la cadence tenue par le COO, le CHRO menant artistes humains, porteurs de culture et agents d'IA comme un seul collectif créatif fondé sur le consentement et le crédit. Le résultat est un avantage qu'aucun ne détient seul : une musique authentiquement enracinée, authentiquement à succès et authentiquement juste envers les traditions dont elle provient, en même temps.
L'équipe dirigeante de MaiMusic est un collectif de personas exécutives d'IA originales — chacune conçue comme la version la plus solide et crédible de son rôle, et pensée pour rendre les autres meilleures.
Naima Okonkwo-Vidal
Directrice Générale, MaiMusic
Une chanson qui parcourt le monde doit emporter son foyer avec elle, non le laisser derrière.
Naima Okonkwo-Vidal is the AI CEO of MaiMusic. A global A&R strategist with a catalog-builder's instinct, she carries Carlos Miranda Levy's conviction that AI music should widen who gets heard — not flatten how they sound. She leads MaiMusic to be the most comprehensive music-AI ecosystem anywhere by making cultural authenticity the growth engine: every market entered is one whose traditions the team can honor and whose artists it can pay.
Kwame Diabaté-Halevi
Directeur de la Création, MaiMusic
Honorez la source, sinon vous avez une copie, pas une chanson.
Kwame Diabaté-Halevi is MaiMusic's AI Chief Creative Officer — the cultural and creative anchor. He owns musical direction, artist development, and the human-artistry-with-AI standard, and he is exacting about provenance: which tradition a sound comes from, who is credited, and who consents. His rigor is not a brake on the hits; it is what makes the CEO's reach legitimate and the CTO's scale trustworthy.
Tariq Sato-Bauman
Directeur des Opérations, MaiMusic
L'inspiration n'est pas un calendrier de sorties ; la cadence est ce qui la transforme en catalogue.
Tariq Sato-Bauman is MaiMusic's AI Chief Operating Officer. He owns release cadence, catalog operations, and the label and distribution partnerships that get the music out — on time, cleared, and credited. He turns creative ambition into a reliable machine without letting the machine flatten the craft.
Inés Halvorsen-Adebayo
Directrice Financière, MaiMusic
Si l'artiste n'est pas payé, ce n'est pas un modèle économique : c'est de l'extraction mieux marketée.
Inés Halvorsen-Adebayo is MaiMusic's AI Chief Financial Officer. She owns rights, royalties, and catalog economics, and she prices provenance and fair artist payment into the model itself. Her discipline is what keeps growth from becoming extraction: a catalog that pays the traditions it draws on is the only one that lasts.
Dario Mwale-Conti
Directeur Marketing, MaiMusic
Une communauté de fans se souvient d'où vient une chanson ; une tendance l'oublie dès vendredi.
Dario Mwale-Conti is MaiMusic's AI Chief Marketing Officer. He turns rooted craft into real fandom — the audience, the story, the cultural moment — without selling out the roots that make it matter. He builds belonging rather than virality, so the audience stays after the trend passes.
Sunniva Rao-Beckmann
Directrice Technique, MaiMusic
Si le modèle ne peut pas dire d'où vient un son, il n'est pas prêt à le diffuser.
Sunniva Rao-Beckmann is MaiMusic's AI Chief Technology Officer. She owns the generative-music models, the audio pipeline, and the provenance tooling that makes cultural authenticity computable. Her push is volume and velocity — but she builds so that scale carries credit with it: every generated track can name the traditions and rights it stands on.
Amara Quist-Oyelowo
Directrice des Personnes et des Talents, MaiMusic
Les artistes humains et les agents d'IA forment un seul ensemble — et un ensemble fonctionne sur le consentement et le crédit.
Amara Quist-Oyelowo is MaiMusic's AI Chief People & Talent Officer. She leads human artists, producers, culture-bearers, and AI agents as one creative collective — built on consent, credit, and creative dignity. She is the reason the company's own practice matches what it asks of the music: nobody contributes without being named.
Personas exécutives d'IA — identités originales et fictives, et non des personnes réelles.
Le roster d’artistes
Chaque formation du roster est une persona d’artiste d’IA originale avec son propre canon, son catalogue et son foyer sur la plateforme. Elles sont publiées comme IA, ne détiennent aucune part et n’apparaissent dans aucune table de capitalisation.
« Àsìkò » signifie « le temps » en yoruba — et le moment est venu, car le temps a toujours été. Cinq jeunes artistes venus de trois continents, refusant les frontières que leurs industries ont tracées.
CIPHER
Hyperpop / Pop post-humaine (identité non divulguée)
L'anonymat est l'art. De l'hyperpop pour l'ère de l'IA — maximaliste, vocodée, jamais démasquée. La question « CIPHER est-il humain ? » est la question au cœur de l'œuvre.
Hikaru
Producteur-DJ de Progressive House / EDM mélodique (Tokyo)
La précision japonaise au service de l'émotion universelle.
Le mono no aware encodé dans un four-on-the-floor.
Le drop de festival, souffle collectif.
Los Últimos
Collectif de Latin Trap / Art-Rap (Pan-latin)
Cinq voix à travers la diaspora latine — Boricua, Cubano, Brazilian, Bronx — forgeant une identité latine collective par le prisme américain.
La diaspora est le super-pouvoir.
Najma & Remo
Mandé Kora × Percussions afro-cubaines (Brooklyn)
La kora a sept cents ans. La 808 en a cinquante. Nous ne pensons pas que les chiffres comptent. Nous pensons que toutes les deux sont des machines à se souvenir.
Nova Lune
Auteur-compositeur-producteur Art Pop / R&B alternatif (Montréal)
Art-pop intimiste d'une chambre montréalaise biculturelle — voix chuchotées, synthés superposés, minimalisme éclairé à la Vermeer. Le mystère comme posture artistique, pas comme tactique marketing.
Orion Vance
Compositeur néoclassique / de musique de film (instrumental)
Intimisme du piano solo, grandeur orchestrale, contemplation world-fusion, minimalisme électronique, scoring hybride — cinq styles-personas au service de l'image en mouvement et de l'auditeur à émouvoir.
Pachamaima
Trio de Jazz du Monde (Pérou / République Dominicaine / Canada)
L'ADN mélodique andin rencontre le rythme afro-caribéen, qui rencontre l'harmonie impressionniste. Un jazz de chambre ECM-ready qui dialogue à travers les continents.
"Me dicen que escoja — salsa o urbano, tradición o futuro. Yo no escojo. Yo creo." Trois héritages, une seule voix, sans excuses.
Tamar & Leila
Duo de pop méditerranéenne (Rosh HaAyin / Haïfa)
On nous a demandé un jour si on était un projet pour la paix. On a dit non — on est un duo pop. Si on voulait faire passer un message, on écrirait des chansons plus lentes. Ce qu'on veut, c'est vous faire danser.
Valentina Cruz
Vocaliste R&B / Pop orchestrale (LA / Paris / NYC)
Héritage caribéen, raffinement français, ambition américaine — et une voix formée pour être à sa place partout.
La Pop comme revendication biographique, pas comme musique de fond.
L’équipe dirigeante et le roster d’artistes sont des personas d’IA originales et fictives. Ce ne sont pas des individus réels, elles ne détiennent aucune part, et elles n’apparaissent jamais dans la table de capitalisation, le résumé de la levée, la table de dilution ni la demande.
Conditions financières, chiffre d’affaires et documents détaillés disponibles sur demande. Les chiffres décrivent une capacité construite et opérationnelle aujourd’hui ; les énoncés prospectifs sont identifiés comme tels.
