שלום עליכם · وعليكم السلام
"Alguien nos preguntó una vez si éramos un proyecto de paz. Dijimos que no — somos un dúo pop. Eso es todo."
Dos jóvenes mediterráneas, a ochenta kilómetros de distancia en el mismo litoral. Tamar Haddad, 22, yemení-israelí, de Rosh HaAyin. Leila Khalidi, 23, palestina, de Haifa. Se conocieron en un taller de maqam en febrero de 2024 y no han dejado de componer juntas desde entonces. Lo que importa es si te hace bailar.
Dos voces, dos idiomas, un litoral.
Creció a cinco calles de su abuela Sarah, aprendiendo el canto diwan yemení en árabe judeo-yemení antes de conocer la música pop. Su sello es el ornamento vocal melismático yemení aplicado a fraseos modernos — un sabor de Oriente Medio que resiste la categorización fácil.
Estudio de tajweed y algún círculo de dhikr sufí de los seis a los dieciséis — ambas tradiciones construidas sobre el mismo vocabulario de maqam; oud con su tío Ayman desde los diez; licenciatura en Composición en la Universidad de Haifa con tesis sobre maqam en el pop árabe contemporáneo. Su abuela Samira nació en Haifa en 1936 y permaneció allí después de 1948.
Beit HaGefen, Haifa — febrero de 2024. El taller «Maqam / Mizmor», dirigido por Amal Murkus y Dudu Tassa. Día tres: un ejercicio compositivo sobre un modo compartido por ambas tradiciones — Hijaz en árabe, Ahavah Rabbah en la liturgia judía. El mismo modo, dos nombres. Cuatro minutos de música se convirtieron en cuarenta y cinco. El comentario de Amal: «Sea lo que sea esto, sigan haciéndolo». Y siguieron.
Un video de teléfono de julio de 2024 en el que actúan el gancho de Salam/Shalom en la cocina de Leila — oud en su regazo, Tamar armonizando — cruzó 6 millones de vistas en una semana. WAVELENGTH las contrató en octubre.
La misma raíz semítica, S-L-M — paz, plenitud, bienestar.
SALAM / SHALOM no es un álbum de paz. Es un álbum pop de dos jóvenes mediterráneas que casualmente crecieron en dos idiomas que comparten una raíz. Las canciones son sobre viernes por la noche, abuelas, enamoramientos de mala idea, dudas a las 3 AM y la sensación específica de acostarse al amanecer después de una buena fiesta. El gancho del cognado semítico compartido es el dispositivo estructural del álbum.
Seis dispositivos estructurales que se repiten a lo largo del disco.
La mayoría de los coros giran sobre dos palabras que comparten una raíz semítica — Salam/Shalom, Layla/Laila, Habibi/Yakiri, Beyt/Bayit. El cognado es la canción.
El oud de Leila entretejido con el sub-bajo 808 — lo tradicional y lo moderno en una misma base rítmica. Presente en 7 de las 10 canciones del álbum.
Modos Hijaz y Bayati — el vocabulario modal compartido del muwashshah árabe y el piyyut judío. El mismo modo, dos nombres.
El sencillo líder estructura sus versos como un saludo en hebreo respondido en árabe — la forma ritual incrustada en el arreglo.
El tambor cáliz árabe como columna vertebral rítmica — cálido y físico bajo la producción pop contemporánea.
Tanto la abuela yemení de Tamar, Sarah, como la abuela palestina de Leila, Samira, aparecen sampleadas con permiso en dos canciones del álbum.
Cómo navegan el trabajo — en sus propias palabras, repetidas en distintas entrevistas.
Sin hablar de música en la cocina. Tomada de ÀSÌKÒ. La cocina es para comer y hablar — nada más.
A preguntas de la prensa política: responder una vez, en lenguaje simple, sin elaborar. «No escribimos sobre política. Escribimos sobre la vida cotidiana. La política está en la vida cotidiana, así que está en las canciones.»
Ninguna de las dos ha sido fotografiada jamás con ninguna bandera nacional. Usan libremente los signos culturales de la otra; nunca usan símbolos nacionales.
"No subo al escenario portando una bandera. Subo al escenario portando un micrófono. Si alguien quiere verme como una bandera, es su problema. Yo estoy aquí para cantar."
— LEILA, The New York Times, marzo de 2026
Retratos, momentos en el estudio y los dos videos del rodaje.
Donde la Creatividad Humana se Encuentra con la Inteligencia Artificial
